《天真與視野》 —曹俊彥老師的兒童文學美術50年回顧展 座談會紀錄 Part I

文：蔡幸珍 2011.8.24

      今天的座談會包含有二場座談會和曹俊彥的專題演講。第一場座談會的主題是【曹俊彥圖與文創作，不同類型中表現之意義】，趙國宗教授擔任主持人。

座談會場

      趙國宗形容這次曹俊彥的兒童文學美術回顧展，有畫展、記者會、研討會和座談會，宛如是懷石料理，有新鮮美味生魚片，也有味道濃郁的味噌魚湯，非常精緻而多元。

每場座談會有一位主持人和二位與談人，談論二個不同的題目。第一個題目是【像孩子似的天真形式—從簡化與造型趣味看兒童繪畫與曹俊彥的圖畫書 】。與談人是曾興廣。

左起：趙國宗教授、藍孟祥、曾興廣。

      曾興廣老師說曹俊彥的畫作中有像孩子似的天真形式，但又不是兒童畫。所謂的似，就是不是。曾老師將許多的兒童畫作和曹俊彥的圖畫書作品並列，從八個兒童的圖像語彙來談論曹俊彥的畫作中與兒童畫類似的部份。他先帶大家欣賞兒童畫中的細節和作畫技巧，再和曹俊彥畫作中的人物、背景、生活器物、構圖、色彩等等一一做比較。

（1）簡化的形式：

       2到5歲的兒童，常畫蝌蚪人，就是有頭有腿、軀幹不清楚，這年齡層的兒童畫，有解讀上的模糊性；而5歲到8歲的兒童畫，已經可以用最簡單的圈圈、正方形、長方形等來傳達訊息。

      圖畫書中的圖像因為具備傳達訊息的重責大任，因此，曹俊彥畫中像孩子似的天真指的不是2到5歲的兒童畫，而是5歲到8歲的兒童畫。譬如：曹俊彥的《公園》書中的樹是簡單的圓形、扇形、三角形等幾何圖形，就是將自然界的樹簡化了。

（2）因為要確保物件的完整性，常常出現有位置就畫的情形。

兒童沒有足夠的繪畫語彙時，會便宜行事：兒童沒有處理重疊的能力時，就會出現有位置就畫，沒位置畫，就省略的情形。譬如：當兒童要畫手遮住耳朵，因為不會畫重疊、頭髮遮住手的部份，於是就會畫出頭髮要掀開的畫。

曹俊彥在兒歌插畫的作品中，為了用圖像去幫助兒童理解聲音的意義，一幅畫常常有許多文字意義要表達，所以也就常出現有位置就畫的情形，譬如：林武憲的《一放雞》兒歌，「一放雞，二放鴨，三分開，四相疊，五搭胸，六拍手，七紡紗，八摸鼻，九揪耳，十拾起。」放雞、放鴨、分開、相疊等等文字意義都要用圖像來詮釋，所以曹俊彥在畫面上就出現有位置就畫的情形。

（3）排排站：

      

兒童從有位置就畫，到會使用一個一個排排站組織畫面的手段，是一種進步。曹俊彥在《加倍袋》中讓老人、二個小偷、二匹馬排排站在草地上；在《公園》中，曹俊彥也讓人、樹排排站立在一條隱形的直線上。

（4）俯視平視並用：

        兒童畫瓶子時，常常採用俯視，將瓶口畫的很大，而以平視來畫瓶身。曹俊彥在《走金橋》的「豆什麼豆，白飯竹筍燉雞肉」中所畫的鍋子，也是俯視平視並用。以俯視來畫瓶口，為的是清清楚楚表達鍋內放的是什麼。

（5）平行斜向的器物、景物

        兒童常用四邊形、垂直等概念導向來表達。透視太難，兒童不會畫，等到兒童進步到會把東西斜著擺，用平行斜向的方式作畫，就表現出物體的深度和立體感了。曹俊彥在《聚寶盆》的積木和《第一好張得寶》的房子，就是平行斜向的畫法。

（6）位置上升暗示遠近

        兒童常會把近處的東西畫在畫紙的下方，而把遠處的東西畫在畫紙的上方，藉此來暗示物體的遠近。曹俊彥在《布袋戲》中，也採用這樣的手法。

（7）使用簡化的紋理和模式

        用相同的單位重複出現似乎是小孩的直覺。曹俊彥在《公園》中的樹，也是以相同的樹葉綴滿一棵樹。

（8）表徵性的自然色彩與某程度的自由（主觀）用色

        孩子的用色，自然色彩和主觀用色的比率，隨著發展而有所消長。年紀越小，主觀用色越多，用色越顯大膽，隨著年紀漸增，兒童畫中在地色彩、自然色彩比重越多，主觀用色反而減少。

曾興廣說兒童的圖像語彙有限、創作多是自發性的；曹俊彥老師的畫作可簡單、可複雜、呈現多元的風格，主要目的是要扣住文本、說明文本以及豐富文本。

趙國宗老師說曾興廣說了許多曹俊彥的畫和兒童畫相同的部份，但是沒提到不同的部分。他說曹俊彥的畫作，充滿理性、幾何造型，和立體派很類似。

從曾興廣的分享中，我對於兒童的圖像語彙有更多的認識，我覺得曹俊彥老師的作品很多，曾興廣只是萃取出像孩子似的天真的部分，還有許多的面相和角度可以去賞析曹俊彥的畫作。此外，我也覺得部分圖像語彙似乎是放諸四海皆準，而不只限於兒童或是曹俊彥，譬如： 位置上升暗示遠近、平行斜向的器物、景物等等。