木刻版畫世界─近觀何華仁

木刻版畫世界─近觀何華仁

講師：何雲姿

蔡幸珍 2010.9.24

何雲姿老師與毛毛蟲繪本作家饗宴的同學合照

      在毛毛蟲兒童哲學基金會上繪本作家饗宴已經堂堂進入第五期了。今天上課的講師是何雲姿，而講課的主題是『木刻版畫世界─近觀何華仁』。

      何雲姿老師則開玩笑地把名稱改成『鳥人的鳥繪本』。鳥人、鳥繪本，是雙關語。鳥人是何雲姿的哥哥何華仁，而鳥繪本則是何華仁的繪本創作。鳥人：何華仁喜愛觀察鳥類，曾任台灣野鳥協會的理事長。鳥繪本：何華仁所創作的鳥類繪本。

何雲姿老師

【何華仁 VS 何雲姿】

     

      何雲姿娓娓道來和何華仁的對話和生活。何雲姿和哥哥何華仁都是藝術家、繪本創作者、商業設計者和插畫者。何華仁是何雲姿的二哥。何華仁的執行力很強，動作很快，每個 case 都在預定日之前早早完成。而何雲姿則說她自己是隨興、濫情、慢吞吞，截稿日常常找不到人，月中的稿件常要拖到下個月初才會完成。

      每次截稿日，編輯找不到何雲姿，就會打電話給何華仁，何華仁就會罵妹妹趕快去畫畫，不要再看殭屍片電影啦。不要到處拖欠稿件，編輯都找到他頭上。

何華仁的作品

      何華仁是個認真的人，對學習很有熱情，喜歡看藝術電影，而何雲姿則喜歡看殭屍片，不用動腦，不會看不懂，又是恐怖又是爆笑的電影。電影出租店知道兩人的偏好，會特別幫何華仁介紹藝術電影。平常管東管西催促何雲姿去畫畫的哥哥，碰到截稿日，會禁止何雲姿看殭屍片，直等到何雲姿把畫畫稿件送出去之後，反而會去電影出租店幫妹妹租殭屍片，不過，付款結賬時，那一臉與他無關只是幫妹妹租的表情，讓人印象深刻。

【私密日記：裸女畫】

      何華人的交遊圈大多是文人雅士，劉克襄、雷鑲、廖玉蕙的先生蔡全茂等等。何雲姿則喜歡和原住民混。

      有一回何華仁和雷鑲、廖玉蕙的先生蔡全茂等朋友相約要畫人體模特兒，何華仁不忘邀約妹妹何雲姿一起來畫人體模特兒。他們常常畫完之後，還一起喝紅酒、聊天、夜遊等等，不亦樂乎。

何華仁的圖鑒繪本

      從何雲姿的角度看雷鑲和哥哥的畫，她覺得他們的裸女畫充滿文人風，線條很精準，模特兒的身材、曲線、比例非常精準地呈現在他們的作品中。廖玉蕙的先生蔡全茂是研究飛彈的專家，然而他的理想是當畫家，所以蔡全茂從50歲退休之後，全心投入繪畫和旅行。何雲姿說蔡全茂拿出研究飛彈的精神在畫畫，一定會成功的。

何華仁印製版畫『三美圖』。

      而哥哥看妹妹，卻總覺得妹妹畫的漫不經心，亂畫一通。何雲姿畫裸女圖時，並不特別講究紙和筆，筆就是隨手可得的筆就好，或是蠟筆、或是粉臘筆、或是鉛筆皆可，紙也是隨便，只要有紙就好，何雲姿甚少在畫架前畫畫，她或是蹲在地上，或是趴在地上，只要有一張大大的白紙給她，她就可以隨意在紙上頭畫畫。

      那六年一起畫裸女的日子，何雲姿說是完全沒有壓力的畫畫，很私人的、隨興的，好像是私密日記一般。

【何華仁的創作觀】

何華仁得知妹妹要來毛毛蟲基金會介紹他的作品，他特別要求妹妹一定要把他的創作觀講述出來。何華仁的創作觀來自二十世紀的鳥類畫家 R.T.Peterson「我迫不及待的想將自己在野外觀察到的美景透過畫作傳送給他人」。

這幅何華仁的作品，深受日本人的喜歡

何華仁和何雲姿的關係真是密切，連妹妹要來毛毛蟲講課的投影片，何華仁也要關切一下，哪張圖、哪一段話是一定要加上去的，每個細節不容錯過。

【畫雲？等雲入畫？】

      關於畫畫，何華仁比較細膩、有耐心、很認真、有執行力的人，而何雲姿喜歡鬆一點。何雲姿說他們兩人的畫畫風格，一個是拿著一個框等著雲飄進來，一個是拿著一個框去尋找雲。

回應何雲姿的話：等雲入畫？去找雲？

      我不懂這意思。哪一個比較容易呢？哪一個比較輕省呢？是拿著框等雲進來比較容易？還是去找尋雲呢？何雲姿說拿著框等雲進來，有時跳進框裡的不一定是雲，也許有一隻小兔子跳進來，也許是一隻蚱蜢跳進來。又譬如，獵人去捕飛鼠，可是半路上遇到山羌，如果目標一直是捕飛鼠，就會錯過山羌了。

何華仁的作品

【創作歷程】

    ◎1984年何華仁開始創作，以水彩畫畫鳥。主要是當時沒有什麼人畫大自然的鳥。

◎   何雲姿給我們看了何華仁早期的一張藍腹鷴的畫作，她問我們這張畫有什麼問題？我們看不出來。她說賞鳥人一看就知道這畫是菜鳥畫的，因為藍腹鷴不會這樣明目張膽地出現在空曠之處，藍腹鷴生性隱密、機警。從此之後，何華仁會更注意鳥類的背景、生活環境。何華仁面對別人的指正會虛心的接受，不會強辯。

◎   因為畫這種細密圖，每一張圖是被不同的年齡層，不同背景的人檢視的，所以要非常注意正確性的。

◎   每一次何華仁出去賞鳥，他會用文字紀錄、圖像紀錄、拍照紀錄下來，同一地點，同一鳥類，他會多次去觀察。

何華仁的作品

◎   早期創作圖鑒繪本《台灣野鳥圖誌》、《灰面鵟鷹的旅行》、《鳥兒的家》等

◎   也為爾雅早期的書畫插圖。

◎   1986年何華仁到林試所善平工作站工作，捉鳥、紀錄、放鳥，執行鳥類調查的工作。

◎   1987年何華仁重回報社（自立報）。

◎   1987年創作轉型，在建國北路的家開始創作版畫。

何華仁的作品

◎   關於版畫，何雲姿喜歡他初期的版畫作品，有樸素、古拙的感覺。第二階段的版畫作品，大多數是猛禽類，威風凜凜，冒險有企圖心，深受企業主的喜愛，第三階段對鳥類、對版畫的技法更加的純熟，風格從寫實轉變為創作，更希望能讓更多人、更多孩子接觸到鳥，認識鳥，於是以版畫創作《小島上的貓頭鷹》

何華仁的作品：小島上的貓頭鷹

◎   1992年第一次個展。（地點：福華沙龍）

【何華仁的創作】

草圖

版畫

套色成繪本

何華仁的繪本作品

☆   《野鳥會躲藏》， 2010 年，星月出版社

☆   《野鳥有夠酷》， 2010 年，星月出版社

☆   《台灣鳥四季》， 2010 年，星月出版社

☆   《小島上的貓頭鷹》， 2004 年，青林出版社

☆   《Birdwatcher’s Guide：To The Taipei Region》，2004年，台北市新聞處

☆   《台灣野鳥圖誌》， 1996年，常民文化出版社

☆   《灰面鵟鷹的旅行》

☆   《鳥聲》

☆   《鳥兒的家》

何華仁的版畫（猛禽時期）

【點點滴滴】

＊   何華姿喜歡植物，她喜歡何華仁創作中的一草一木，特別是蕨類植物，她覺得華仁的蕨類植物很有韻律，很有音樂性。

＊   何華仁喜歡竹雞、猛禽、貓頭鷹、台灣草鴞等，何雲姿看何華仁的創作，她認為早期何華仁專著於鳥類主題的呈現，背景傾向於配上簡單或是不會有爭議的安全的草木，比較是圖鑒式的繪畫風格，後來的猛禽創作，則是因為結婚，何華仁對自己的事業更有企圖心，而這份企圖心也呈現在版畫作品中。後來，何華仁搬到宜蘭，經歷父喪，照顧年邁的母親和姊姊，過著一手拿鍋鏟，一首拿雕刻刀的日子，畫風也與心境有關，線條更加柔和、圓滿。

＊   何雲姿的母親是很有美感的人，因為媽媽的美感教育，讓他們一家有二位藝術家。何雲姿說美感不是有錢人的專利，有錢沒錢都可以過有美感的生活。

＊   何華仁說早期他的作品缺法溫暖度，而何雲姿則說自己是濫情的人。

＊   何華仁和何雲姿常常有許多的點子，但是何華仁是很有計畫、很認真、很有執行力、很有耐心的人，所以常常可以有系統的創作、策展。何雲姿則說自己缺乏執行力，所以常有一搭沒一搭。

＊   何雲姿說父親喜歡旅行，哥哥華仁和她也非常喜歡旅行，華仁旅行前會作一系列的功課，所以只要華仁一邀她去日本，她一定馬上答應成行。

＊   何雲姿提到每個人都有創作的能力，每一個人的創作也需要去尊重。她認為創作不是像畫一張畫才算是創作，她認為創作就是一種表達自己。一句話、穿什麼衣服、煮什麼菜都可以算是一種創作。

＊   生活是去思考、去感覺、去觀察、也去創作。不是為了創作而生活，而去經歷。而是生活中處處都有創作的空間和契機。

【後記】

        聽何雲姿講生活和創作故事，有許多的台語夾雜在國語之中，我會覺得很親切。她一邊說話，一邊用雙手比劃，言談之中，有時糗糗哥哥，有時糗糗自己，有時捧捧哥哥，有時也捧捧自己。

      覺得何雲姿是個很正向思考的人，不是積極的爭取，而是許多的寬容和包容。她對靜姿說凡是偏遠的、外地的、大家不願去的演講，都可以跟她聯繫，她願意去演講。她特別喜歡演講的對象是老師，因為她覺得若是老師有所收穫、有所成長，老師可以影響更多的人。